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如今汉服普及率很高,为什么是汉服,不是其他朝代的衣服?

作者:颖儿美妆网
文章来源:本站

  

如今汉服普及率很高,为什么是汉服,不是其他朝代的衣服?

  

如今汉服普及率很高,为什么是汉服,不是其他朝代的衣服?

  说说我的看法:汉服是汉民族独特的服装体系,而不是指汉代人穿的服装。其实汉服的部分元素一直被传承着,说这个问题先要说说汉服的文化,下面带大家简单了解一下。

  汉服最早成型于殷商,历经各代,一直传承延续到明末,由于清朝统治者为了便于维护满人的统治,强制推行剃发易服的政策。致使汉服在清政府的血腥下逐渐消亡了。

  汉服历经四千多年的发展史,虽然款式繁杂,而且有常服、礼服、特服之分,但分析归纳起来主要分为三大类。

  1.“上衣下裳”相连的“深衣”制式。

  上为衣下为裳。上下连裳制,最经典的就是深衣。这类属于长衣类,也就是长衫。既可以作礼服又可以日常穿着,是非常实用的休闲类服饰。深衣普及率很高,有近三千年的历史,从先秦发展到了明末。

  2.“上衣下裳”分开的“深衣”制式。

  此种“深衣”上身和下身是分体的,是隆重仪式或大型祭祀活动的正式礼服。古代的帝王百官所穿的冕服朝服即是此种制式。并有规定“衣正色,裳间色”,上衣颜色是纯一的原色,而下裳是不正色,取“清气上升,浊气下降”之意。

  3.“襦裙”制式。

  此制式是妇女喜爱的穿着,“襦裙”(襦既短衣)实际也属于 上衣下裳制式,主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等。

  汉服从殷商时期冠服制度的建立,到西周服饰制度逐步完善,都是遵循礼仪而行。

  秦汉时期的冠服制度对发髻式样和鞋子都有等级规定。

  魏晋时期则是以宽袍大袖,自然洒脱为特点。妇女的服装多为上敛下丰,裙为多折裥裙。

  唐宋承上启下,礼服和常服同时形成制度化。襦裙是唐代妇女的主要服式,中唐时期比初堂的襦裙要宽阔些,宋代的则较窄。

  元明时期基本传承了传统的制式,而且品种更加丰富。

  清代时期由于清政府为了达到统治目的而实行的“剃发易服”制,血腥且残暴的下致使汉服逐渐消亡。清朝两百多年的统治之下,汉族男子基本以满服为模式,长衫、马褂、旗袍,都是依满族服饰而改良和发展的、并不是传统的汉服制式。

  几千年的汉服文化虽然在清朝的剃发易服运动中消失了,但其仍有着强大的生命力,部分汉服元素一直有所传承。至今的一些重要纪念活动、民俗节日里仍可看到汉服元素存在。一些边远山民和国内部分少数地区也都保留着汉服特征。

  中国曾经享有“衣冠上国”之称,当今盛世,国力强大,人们从传承优秀民族文化出发,复原汉服制式,恢复汉族传统礼仪及传统节日,推广国学,宣传民俗民乐等。

  去其糟粕取其精华,恢复传统汉服且身穿汉服进行推广,称之为汉服运动。当代的青少年在此氛围影响下,也开始推崇和深爱上了汉服文化。

  “中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华”。随着我泱泱华夏综合国力的大幅提升,民族自尊心和自信心开始觉醒。

  睡狮以醒,复兴传统文化,扬我华夏华裳。汉服之美就在那里,我们每个人的内心都拥有这一份自豪。

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  汉服是中华民族非常传统的服饰,可以雍容华贵精妙绝伦到简装素雅轻飘如仙,每一款都有其独特的韵味,因此,随着人们对传统文化的推崇,近几年现代社会里常见身着汉服的男女徜徉街头,成了一道靓丽的风景。那么汉服的普及率那么高而不是其他朝代的衣服呢?我来谈谈我的观点。

  1.汉服的历史。汉服是汉民族传统服饰,又称汉衣冠、汉装、华服,不是专指汉朝时期的服装。从黄帝即位开始制作,商朝冠服开始形成,周朝制定出服装制度作为立政基础之一,其中礼服制度对后世的贡献和影响更是很大,以致到汉朝,汉明帝参照前几个朝代的服饰制度,确定了以冠帽为区分等级主要标志的汉代冠服制度,这是中国人继汉武帝“罢黜百家 独尊儒术”后,在思想领域后又在衣冠领域的一次文化复兴,形成了汉服万世一系的传承。唐代时期的服饰承上启下,发服和常服并行,法服是传统礼服,常服又称公服,是一般正式场合所穿服饰。宋代服饰大体和隋唐相同,但比隋唐的简朴、严谨和含蓄。元朝是蒙古族人建立,并没有完整的冠服制度,但受汉族的影响,衣冠基本相同,仅仅是发型不同。到了明朝,明太祖朱元璋把周汉唐宋的服饰特点融合一起,确立了明代服饰的特点,后来他又亲自制定六合一统帽和四方平定巾颁行全国,士庶通用。到了清朝时期,统治者为了达到削弱汉族人的民族感便于满洲统治,下令推行剃头改服制度,虽然经过抗争,比较偏远的人和妇女服饰还能保留一些汉服的特点,但男子服饰基本以满族为模式,汉服也基本在清朝剃发易服中消失了,但它的美依然流传于民间。

  2.现代汉服的普及率高的原因有以下几点。

  (1)国家对优秀传统文化的重视和受影视剧的影响。优秀传统文化是一个国家、一个民族传承和发展的根本,特别是有些五千年文明孕育出来的中华优秀传统文化更是中华民族生生不息,发展壮大的丰厚滋养。在合家思想、诗词歌赋等各种优秀传统文化得以传承和弘扬之时,服饰作为人类文明与进步的象征和国家、民族文化艺术的组成的部分也引起了人们的兴趣和关注,而汉服做为华夏文明精髓之一,更有理由得以传承和弘扬。加上古装电视剧里那些俊男俏女的绝美古装扮像,让追星族很想亲身体验一下身穿古装的韵味。

  2.汉服本身的独特美。汉服是世界上最美丽的服饰之一,它的美不仅让中国人折服,深受期影响得还有日本、朝鲜、越南、不丹等国,日本的和服是大唐服饰的演变,韩国的韩服是宋代服装的变迁,虽然不同民族,但美的东西都可以共享。随着社会的进步和时代的变化,现代社会的人们为了适应快节奏的生活把衣服制作得更便于工作和生活,但随着生活水平的提高和个性化的注重,人们追寻的服装不仅仅是能蔽体,而是经典传统的回归和优雅华贵的追求并存,完美与反常规的形成。汉服刚好符合这几个特点,素雅的服装清新脱俗,女孩挽起发髻配上发簪,美得就像一位仙女刚从天庭下凡;少年戴上方巾,成了万众瞩目的翩翩少年。华贵雍容的汉礼服配上头冠和礼帽,也高贵的让人只能仰视。这份美让人推崇和追逐,所以喜欢汉服的人越来越多。日常生活中,不仅重大的祭祀活动人们会穿汉服,婚礼上选择穿汉服的新人也越来越多,大街小巷穿汉服的俊男美女也成群结队。

  汉服贯穿了华夏民族的历史长河,承载了深厚的文化积淀和历史底蕴,我们不仅要传承它的天人合一”“以俭养德”的内涵和美,更要善于把传统文化和现代发展融合一起,让中华文明的影响力、凝聚力和感召力充分的展示出来,在促进人类文明进步和发展中超拔出彩!

  首先,你要明白汉服的定义是什么,汉服不是指特定哪个朝代的服饰,汉服是指汉民族的传统民族服饰叫汉服。所以,汉服的汉指的是汉族的汉,而不是汉朝的汉。

  自轩辕皇帝衣裳而治天下起,至明朝末年,历朝历代汉族人身上所穿的衣服就是汉服。

  至于说为什么不包括清朝,那是因为满清入关后对汉族以屠杀的方式强逼汉族剃发易服,满清一朝汉族穿的都是满服,是满清满族人的衣服,所以不是汉服。

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  汉服又不是特指某个朝代的衣服,而是泛指汉族人所着的衣物风格,各个朝代都有谈到汉服,但变化也很大的。

  汉代的《独断》中有这么一句话

  《书》中亦有描写南诏和吐蕃军穿着汉服混充唐军烧杀抢掠的“结赞以羌、浑众屯潘口,傍青石岭,三分其兵趋陇、汧阳间,连营数十里,中军距凤翔一舍,诡汉服,号邢君牙兵”

  乾亨四年(遼景宗,979年-983年)也有汉服的描述

  所以说,汉服是个大系统... 只是个泛指

  这里是不请自来的守仁君

  今天流行的汉服,不是说汉朝人的衣服,而是汉族在古代的衣着,旗袍也是中国古代服饰,但是旗袍就不是汉服。

  守仁君是不穿那玩意的,也不是讨厌,主要就是感觉这个衣服宽袍大袖的太不方便。坐个扶梯都容易出事。而且守仁君长的五大三粗的穿上也好看不到哪里去。但是守仁君身边有人就喜欢这东西,所以对于汉服也是略知一二。

  现在在大街小巷流行的汉服是五花八门,但是主要还是汉唐宋明这几个朝代的居多,而且他们穿的衣服放在古代那起码都是王公贵族级别的人才有资格穿。

  但是要注意一点,那就是穿汉服一定要讲究礼。汉服衣冠小到一处花纹都提现着礼。如果你没把汉服的来源以及文化搞清楚,纯粹是因为好看,那真的不如不穿,毕竟不方便。守仁君就看见过交领左祍不自知还在那鼓吹汉服的,真的是贻笑大方。

  这个问题本来就是错的,现在所说的汉服不是所谓的汉朝的服装,而是古代汉人的服装,是一个比较笼统的称呼。

  比较正式一点的名称是华服,也就是华夏族的服装。由于满清导致的断代,所以很多人都没有穿汉服的习惯。因为有清一世汉服被视为反叛的象征一直被打压。

  在古代如汉唐宋明等朝代的汉服都被称为汉服,但是有魏晋,唐,宋,明制之分。现在看到的汉服全部宽袍大袖,是古代达官贵人的服装,一般的贫苦人家都说短打扮。不会穿宽袍大袖的。

  而现在汉服虽然有一点点复兴的迹象,不过依然是小圈子,汉服也成为部分商家敛财的舞蹈,一套服饰下来动辄数百上千的价格让很多人望而却步,这个是不利于复兴的,真正复兴依然需要时间。

  由于各种原因,汉服现在并没有多少的普及度,仅仅是爱好者的出门打扮。或者是特定场合下的衣着。譬如表演,摄影等。

  哈哈哈,普及很高?你穿没有?或者你上班就穿的这个?其实所谓汉服并没有什么历史底蕴,就是二十一世纪才发明出来的,过去叫戏服,外国叫法是cosplay

  汉服是汉朝的衣服?我的天,麻烦你先百度一下什么叫汉服!

  近年来,越来越多人选择汉服出街,公交、地铁和商圈,处处可见轻纱飞扬的优雅少女和长袍翩翩的古典少年,他们将中国古典元素穿上身,大大方方的走在街头,成为一道令人移不开眼的风景。

  在五月,“谁还没个汉服了”话题登上微博热搜,阅读量达2.7亿。网友们纷纷晒出自己的汉服照,引发了又一波关于汉服的讨论。

  所谓汉服,又称汉装、华服,指汉民族的传统服饰。一套完整的汉服通常有三层:小衣(内衣)、中衣、大衣,再配以符合朝代制式的发饰、首饰等。这些不同款式的衣类,有着不同程度的实用性,且同时也有着其独特的文化属性。作为新传er,在这场讨论的背后,我们应该看到的是汉服及其背后文化的传播。

  东晋汉人政权南迁,用的词就叫“衣冠南渡”,说明衣冠本身就是文化和文明的符号。在这种符号中,服装的样式、颜色以及所搭配的饰品作为能指;而其款式、图案、饰品的样式等其背后所代表的意义,以及服装所体现出的个人社会地位、喜好、个性等,是该文化符号的所指。

  与此同时,服饰还是一个国家、社会和文明的重要表现形式。钟敬文先生在其著作《民俗学概论》指出,“服装在中国社会里不仅仅是生活文化的一部分,它往往同时还是一种政治符号,其中蕴含着很多的象征性和意识形态的理念或其背景。”

  传播学者施拉姆曾深刻而幽默的论述过,衣服也能说话,不管我们穿哪种制服,可以无形中透露我们的性格与意向。而汉服,在演变为非语言符号的同时,也成为了一种交际手段,在人与人的交流中传递着有声语言无法表达的信息,这个信息究其根本,是文化,这同样也是如今我们对汉服复兴念念不忘的根本原因。

  从欣赏美到传统文化的崛起

  人们对汉服的普遍关注,主要是从近几年开始的。早年间若是有人穿着汉服出街会被认为是相当怪异的。在汉服爱好者群体中,2003被认为是“汉服运动元年”,当时一位普通的电力工人王乐天穿着汉服走上河南郑州的街头,引起轰动。很快网络上就出现了王乐天身着汉服的照片。随后,全国各地“汉服社”不断涌现,“汉服热”由此轰轰烈烈地展开,并且一发不可收拾。

  汉元素服饰的复兴,带来了一轮国潮热。国货开始变潮,曾经的“土气廉价”变成了如今的潮流。国潮崛起的背后,是中国文化自信的提升,是中华传统文化的觉醒。作为人的第二皮肤的服饰,人们通过服装系统来提升对民族文化的认知以及对自身身份的认同和自信。越是在经济全球化的状态下,越是需要民族身份认同和辨异。

  因此越来越多的人,尤其是年轻人开始对中国传统服饰产生兴趣,并且愿意为之买单。由于正版汉服制作费布料,工期长,人工费较高的缘故,这些中国元素传统服饰的价格普遍都不低。除了产品符合审美的原因以外,这些消费行为也可以被解读为是支持中国传统文化,传承华夏文明的一种表现。

  同袍”群体构建汉服亚文化

  亚文化又称小文化,集体文化或副文化,是相对于主流文化而言的非主流、局部性的文化现象。一种亚文化不仅包含着与主文化相同的价值与观念,也有属于自己的独特的价值和观念。著名亚文化研究专家亨利布莱尔认为,亚文化叛逆主流文化有一定的必然性,而这种必然性并非是因为理性的缺失和享乐主义的泛滥。

  一方面,在汉服爱好者之中,人们互称对方为“同袍”,这一说法是来自于《诗经·无衣》: “岂曰无衣,与子同袍。”这一称呼强化了汉服爱好者们的群体意识以及彼此间的情感认同,从而建立一个拥有“我们”意识的汉服爱好者群体。

  另一方面,在当下主流的服饰审美中,人们通常以欧美流行元素作为参考。每年的“巴黎时装周”、“纽约时装周”等时尚聚会,更是决定了当年或次年的主流趋势,尽管近些年来一些主流品牌开始将中国元素作为设计灵感,但具有代表性的汉服及其汉元素依旧属于非主流文化的一部分。因此,汉服爱好者们通过社交平台进行网络传播,并由网络交流逐渐发展为线下聚集。汉服爱好者们,因由兴趣在网络上建立的弱关系,通过在现实中的人际交往逐步转变为强关系,从而形成固定的群体,最终构建出稳定的汉服亚文化。

  网络媒介促成新的消费需求

  近年来,在各类古装题材影视剧热播,尤其是在去年热播剧《知否知否绿肥红瘦》中,其服装更是引发网络热议。同时,在《中国诗词大会》等传统文化节目其中身着汉服的荧屏身影也不在少数。而关于汉服的话题在B站、抖音、微博等网络平台上也具有相当的曝光度。据报道,在去年首届中国华服日的直播中,创下了B站直播在线人数最高的记录。今年抖音“汉服”话题播放量超过100亿次,比去年同期播放量翻了数倍。

  在鲍德里亚的消费社会理论中认为,消费者不是对具体物的功用或个别的使用价值有所需求,他们实际上是对商品所赋予的意义(及意义的差异)有所需求,“消费者们消费的并不是商品本身,而是商品所包含的意义和所代表的符号”。在常人看来,年轻人身着汉服主要是因为汉服的款式有别于普通服饰,可以突出当代年轻人的个性,而对于年轻人群体,尤其是汉服爱好者群体来说,汉服不仅是一种证明身份的符号,更是代表了其个人对文化审美,高尚情操以及精致生活的一种追求。不仅如此,购买汉服的高成本也能在一定程度上体现出个人的经济水平,成为一种有意义的消费行为。

  汉服遇困境

  过度开发使大众接受遇阻

  2022年,主持人周立波在某节目中调侃一群身着汉服表演的年轻人,称是“哪个洗浴中心的”而遭到批评,认为其不尊重汉服。作词人方文山也在微博指责周立波“对传统文化知之甚少”。清华大学教授、学者肖鹰在接受采访时表示,周立波此举可能是娱乐调侃、为节目造势。

  从2002年开始,汉服开始走近普通百姓,虽然在舆论支持下越来越得到认同和肯定。但在这一过程中,依然存在着一些不和谐音符,如过于形式化、商业味道浓、策划痕迹强等。究其原因,笔者认为有以下三个方面的问题:

  一、群体内部存在分歧

  在汉服爱好者群体内部一直有“秀衣党”与“考据党”两派之争。“秀衣党”单纯喜欢衣服,不注重理论,也不在乎背后的文化;“考据党”则刚好相反。后者鄙视前者只重表面功夫,他们认为穿汉服必须要尊崇传统。因此,在外界看来,汉服爱好者群体只是是一个非正式、缺乏稳定性的“兴趣小组”。

  二、缺少权威领导

  上文提到,在汉服爱好者中存在“党派”分歧。事实上,在这一群体中同时还存在着诸多争议,例如不同朝代的形制之争,不在意原创和支持原创的“山(山寨)正(正版)”之争等,这些争议的根本,是由于缺乏基础研究和权威引导。不仅如此,汉服服饰上下游产业链不成熟、大众对汉服了解不够,形制标准和现代需求脱节等同样也是因为这一原因。

  三、过度炒作失去其本身内涵

  汉服服饰在近几年的快速发展中,其背后的商业价值也逐渐成为各类商家追逐的对象。过分的商业开发是汉服及其背后的文化被商业利益取而代之,商家用传统和民族的符号对汉服进行营销,网红身穿汉服进行网络直播吸粉····这些商业化炒作使人们对汉服及其爱好者群体的态度发生转变,从而忽略汉服本身的文化内涵。

  作为独特的文化形式,汉服在实际中发挥着唤醒民族认同感,夯实精神和文化信仰的作用。我们不能因商业化而否定“汉服热”,而应该从引导的立场出发,客观审慎地张扬汉服作为民族文化符号的价值,使其逐步与社会发展和民众需要契合,重构和再造汉服的精神内核,在避免空洞化和表面化的同时,真正起到传承民族传统文化内涵的要义。

  在去年中央电视台播出的《国家宝藏2》第六期中,佟丽娅身着汉服,展现唯美绢衣彩绘木俑的历史故事,引出传统汉服的文化魅力。节目播出后,同样引发了观众的讨论。

  站在个人的立场来看,无论是追求美观的秀衣党,还是尊崇传统的考据党,我们对汉服的热爱都出自于对中国传统文化的一种敬畏和尊重。秀衣党在传统服饰的基础上进行创新,考据党在时尚狂流中坚守传统,这都是我们为了继承传统文化所做出的努力。在汉服正流行的当下,正如这一期节目所总结那样——

  全世界的服装流行趋势,在强势的西方审美当中迷失了。但对民族的文化底蕴和审美,必然绽放在未来。总结为六个字,就是——知来处,明去处。

  汉服重兴是必然的

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